¿Qué te queda cuando no te queda nada?. Un largo viaje, alegato al sentido de la pertenencia, a nuestra identidad como personas y como entes de una sociedad, ópera prima del cortometrajista Víctor Nores, protagonizada por Elisabet Gelabert y Christian Checa.

Esta historia sobre la fragilidad de la vida que conduce al espectador a un viaje de emociones a través de las conductas opuestas de una madre y su hijo. Estreno mundial en la Sección Oficial de Largometrajes de la 32 edición del Festival de Cine de Madrid.

Un largo viaje, producida por El Sueño Eterno Pictures en coproducción con Miracle Road, es una película honesta con todos los elementos para dar al espectador una experiencia real a través de dos personalidades imperfectas que tratan de hacerse a sí mismas frente a la corriente social: La irreverencia de Violeta, interpretada por la nominada al goya a Mejor Actriz Revelación por Te doy mis ojos, Elisabet Gelabert (Magical Girl, Gente en sitios); y la conciencia de Samuel interpretado por Christian Checa, nominado a Mejor Actor Revelación en los Premios Goya por En los márgenes.

Completan el reparto: Alba Ferrara (Viral, El hogar), Daniel Chamorro (El buen patrón, Akelarre) y Vicente Vergara (Todos lo saben, Los renglones torcidos de Dios, La trinchera infinita), Roman Rymar (La casa de papel, Orígenes secretos), Tusti de las Heras (Pandemos, El Clan, Champs 12), Lorena López (Amor en polvo, Señoras del (h) Ampa, Nosaltres no ens matarem amb pistoles), Esther Cordero (De perdidos a Río, Olvido, La que se avecina) y Mariajo Prades (Animalia), entre otros.

En el equipo técnico destacan: Patricia González (Productora Ejecutiva), Helena J. Barrero (Directora de Fotografía), Raquel Troyano (Directora de Arte), Carla F. Benedicto (Música) y Nerea Müguerza (Montaje).


Víctor Nores (El director)
Entre sus trabajos como guionista y director ha cosechado reconocimiento internacional en festivales como el Clermont-Ferrand, Austin Film, Festival Toronto International Film Festival, Locarno y Heartland International Film Festival, así como una preselección para los Premios Goya en la 29 edición entre los 45 cortometrajes de ficción por su primer cortometraje Eutanas SA protagonizado por Amparo Baró y que cuenta con más de 240 selecciones y más de 20 premios. Actualmente trabaja en la escritura del guión de largometraje El gusto del cloro, proyecto seleccionado en Sources 2 y basado en la novela gráfica de Bastien Vivès que lleva el mismo título.
Un largo viaje es su primer largometraje de ficción.

Filmografía
- Largometrajes
· Un largo viaje. Guión y dirección, 2023.

- Cortometrajes
· Unos vienen, otros se van. Guión y dirección, 2019.
· Space Mountain. Guión y dirección, 2018.
· Bellanca. Guión y dirección, 2016.
· Desolado. Guión y dirección, 2014.
· Eutanas, SA. Guión y dirección, 2013.

Declaraciones sobre la película
Cómo surge la historia: "El guión surgió prácticamente en una noche. No es del todo cierto, pero casi. Ingresado mi abuelo en el hospital, tuve que pasar unas cuantas noches a su lado con los ojos permanentemente abiertos para poder atenderle. Encontré en esta situación la excusa perfecta para pasar la noche frente a la pantalla del ordenador con la luz lo más tenue posible. Así fue como en las primeras ocho horas de aquella vigilia comencé a dar forma a Un largo viaje, que si bien se ha transformado mucho desde la primera escaleta, aún se conservan en gran medida sus cimientos” .

Qué significa Un largo viaje: “Esta historia refleja la mirada de una madre y un hijo con el temblor emocional de dos conductas opuestas, dos personalidades tan ‘ mperfectas' como el sur de la capital, que tratan de hacerse a sí mismas frente a la corriente social. Y si alguien me pregunta por qué quise rodar esta película o qué es lo que la hace tan necesaria, le daré la misma razón o la misma necesidad que tuvo aquel ser anónimo que en un lugar tan remoto como Altamira con un trazo tan preciso con sus limitaciones, se manifestó artísticamente para documentar su tiempo y mostrar sus películas. Quiero contar la historia de mi vida, aunque no lo sea”.

Qué destaca de la dirección de intérpretes: "La dirección de actores es uno de los fuertes de esta película, o mejor dicho, los propios intérpretes. Ellos mismos son una parte fundamental para entender la película donde la comedia y el drama se baten a duelo para dar con el tono preciso que me exigí para llegar emocionalmente a los espectadores. El casting fue fundamental y el trabajo con los actores durante ensayos, llamadas, mensajes y durante el propio rodaje mi mayor inversión como director. Fue muy emocionante ver cómo todo iba encajando hasta el resultado final, y sobre todo cuando los propios actores y actrices pudieron comprobar el resultado final. Es muy difícil tomarse tan en serio la comedia pero así es la vida misma".