Y si fueran ellas

Y si fueran ellas es un disco tributo de cantantes femeninas a Alejandro Sanz. Con la participación de Malú, Ana Torroja, Thalía, Natalia Jiménez, y Marta Sánchez, entre otras.

Como primer single Y si fuera ella, interpretada por Marta Sánchez. Hasta 12 voces se suman a la de Marta Sánchez para rendir tributo a uno de los artistas españoles más internacionales, ganador de 18 premios Grammy, 15 de ellos Latinos. Se trata de una idea en la que se ha implicado el propio artista de la mano de su descubridor, Miguel Ángel Arenas, Capi, que está en la producción de este homenaje con timbre de mujer.


Nota del productor
"Cuando me propusieron hacer este homenaje a Alejandro Sanz sentí un vértigo enorme, ya que muchas canciones ya las había producido en los discos que trabajamos juntos. El miedo y el respeto me invadieron.

Cuando se pensó en que fuesen interpretados por mujeres, se me abrió un nuevo camino, y me pareció un toque de originalidad para enfrentarme a este reto. Por eso me animé a recrear la obra de Alejandro en voces con tesituras diferentes a las masculinas.

Rápidamente formé un equipo con un músico como es Javier Losada, un ingeniero como Emilio Mercader y un partenaire como Antwone López, socio y fundador de los “Ángeles de la Música”, y nos pusimos manos a la obra.

Han sido diez meses de experiencias, trabajo y dedicación para contactar con estas impresionantes cantantes que con generosidad y admiración han homenajeado a este insigne compositor, haciendo suyas las obras, como si ellas las estrenasen como nuevas, ya que las grandes canciones no envejecen.

Mi labor ha sido que la voz y la canción sean lo importante y que la producción nunca fuese comparable a los originales. Espero haberlo conseguido... Para mí más que hacerle un disco a un amigo, es redescubrir la obra de un enorme compositor.

Va por ti, maestro".

Miguel Ángel Arenas... el Capi.


Así presentan las canciones

1.Y, ¿si fuera ella? - Marta Sánchez
Marta Sánchez abre este tributo haciendo una gloriosa interpretación de Y, ¿Si Fuera Ella?.

Esta cantante española de gran versatilidad, manifiesta su fuerte carácter y su gran potencia vocal a la hora de tomar las riendas de esta canción, imprimiéndole su propia personalidad y entregándose a la pasión que este tema transmite.

Y, ¿Si Fuera Ella? habla de esa persona que está tan cerca de ti, que hasta incluso llega a rozarte piel con piel, pero ni siquiera te percatas de su presencia. Entonces, en el momento en el que se marcha, te planteas si has dejado pasar la oportunidad de encontrar al amor de tu vida. ¿Y si esa persona que se aleja, esa que estás perdiendo, era la que estaba destinada a completar tu existencia?.

Marta; elegante, soberbia, sensual, divina… sobran las palabras... escuchar es ver, es sentir...

2.Desde cuando - Malú
Haciendo gala de un registro vocal sublime, madurado por el peso de la experiencia, Malú se deja seducir por la magia de Desde Cuando, enredándose en cada uno de los delicados latidos de esta conmovedora balada.

De una manera sencillamente humana, visceral, sentida… se desliza por la letra de esta pieza musical, entregándose a su sensibilidad y transmitiéndole un pellizco de su propia alma.

Desde Cuando, nos habla de la angustia que queda aplacada cuando, tu único cobijo y refugio son la soledad, y, de repente, aparece en tu vida esa persona que viene dispuesta a llenar ese vacío que gobierna tu vida. Es abrirle las puertas de tu realidad al amor, esas puertas que habías mantenido cerradas durante tanto tiempo…

Malú, artista grande entre las grandes, nacida en el seno de una de las familias más importantes del ámbito musical español, reconocida como una de las voces indiscutibles del pop español, ha conseguido ganarse el cariño de su público a base de un trabajo intenso y poniendo el mayor de los empeños en superarse a sí misma

3.Cuando nadie me ve – Thalía
Bajo la tesitura de su delicado y atractivo registro vocal, Thalía dibuja los secretos que se cobijan entre los renglones de Cuando Nadie Me Ve.

Esta famosa cantante y actriz mexicana, a partir de una melodía mecida por lo clásico y salpicada por sonidos electrónicos, reconstruye los ritmos de esta canción, originándose así una nueva concepción de este tema, pero sin dejar caer en el olvido su legítima naturaleza.

Cuando Nadie Me Ve es una declaración sincera de lo que se siente en esos momentos en los que buscas tu propia identidad.

Cuando tomas de la mano a esa, a veces, tan necesitada soledad, es cuando percibes que realmente puedes desnudarte por dentro y por fuera, mostrándote a ti mismo cuál es tu verdadera existencia.

Thalía, calificada como una de las voces más poderosas del pop latino, hace una interpretación que invita al recogimiento.

4.Quisiera ser - Sole Pastorutti
Soledad Pastorutti, “La Sole”, con su característico tono de voz, que bien le ha valido su bautismo como “El Huracán de Arequito”, pone su granito de arena en este gran homenaje con la particularidad de seducir con su voz a todo aquel que la escucha.

Esta famosa cantante argentina hace una vibrante interpretación de Quisiera Ser.

Con ese inconfundible aroma de su tierra natal, Soledad demuestra, una vez más, el amor que siente por el folclore argentino, impregnando con su esencia cada una de las estrofas de esta exquisita canción.

Quisiera Ser es una acumulación de sentimientos que, con gran virtuosidad, han sido transformados en poesía. El mismo Alejandro Sanz cuenta sobre este tema: “Quisiera Ser, es una auténtica declaración de principios; también es una forma diferente de expresar lo que tiene de grande un corazón que se siente prisionero de las palabras”

La Sole es una mujer de gran sencillez que ha conseguido conquistar a su público con esa magnífica voz cargada de personalidad propia.

5.Tu no tienes alma - India (Puerto Rico)
Con ese característico sabor a salsa puertorriqueña India, se lleva a su terreno Tu No Tienes Alma.

Con la potencia de su voz y su marcado estilo, esta artista latina da un giro total a la melodía de esta canción haciendo una interpretación magistral de este precioso tema cuyo contenido emocional trasciende hasta los rincones más secretos de nuestras almas.

Tu No Tienes Alma es una herida abierta, una hendidura en lo más profundo del corazón. Es un reproche que se derrama ante la impotencia de ver a un ser querido que se abandona a su suerte y se deja ganar en la dura batalla que, a veces, nos impone la vida.

Es una suma de sentimientos encontrados que se divide entre el estremecimiento y la impotencia ante unas ganas ya vencidas de vivir, cuyo resultado es una dolorosa resignación frente a los argumentos ya cansados de ese ser amado.

La Princesa de la Salsa es un título bien merecido otorgado a esta artista cuyo éxito profesional supera los 25 años de carrera musical. India, aparte de ser una de las mujeres más reconocidas dentro de la música tropical, es la voz femenina con más éxitos en el Billboard Tropical / Salsa.

6.Amiga mía - Natalia Jiménez
Natalia Jiménez desata todo su potencial para darle su particular vitalidad a Amiga Mía.

Esta cantante y compositora madrileña, embriagada por la sutil fragancia del acento mexicano y haciendo uso de su peculiar fusión de música pop y música latina, da una asombrosa tonalidad a esta conocida canción, dándole un aire especial a este tema tan acogedor.

Amiga Mía es una historia muy familiar y cercana, una historia que todos hemos vivido alguna vez. Describe las inquietudes de una chica que revela a su mejor amigo todo lo que siente por el chico del que está enamorada (el enamorado es un amigo que ambos tienen en común), suplicándole, amparándose en la ilusión de: “Que le diga que le ha confesado entre copas, que es con su piel con quien sueña de noche[…]”

Natalia, artista de sello inconfundible, con esa capacidad innata que tiene para transmitir, conseguirá hacernos sentir la belleza que se encierra bajo la piel de este tema.

7.Se le apagó la luz - Ana Torroja
Con la dulzura de su voz, su talento y la experiencia que le han otorgado todos sus años de carrera musical, Ana Torroja interpreta de manera magistral Se Le Apagó La Luz.

Poniendo al servicio de la emoción los prodigiosos matices de esa voz tan limpia, quebrándose en los momentos en los que el tema lo requiere, con esa forma suya tan delicada de interpretar, da la impresión de que Ana se pasea por los versos de este tema de puntillas, acariciando con las yemas de sus dedos cada frase, cada nota, rompiendo el silencio en mil pedazos para gritarle al mundo ese dolor que se siente tan adentro, que te llega a quemar las entrañas.

Se Le Apagó La Luz es un tema muy intenso y con una gran carga sentimental que relata, con gran solidez, esa pesadumbre que te embarga ante la pérdida de un ser amado en un accidente de tráfico. Expresa la inquietud, la angustia que produce observar como poco a poco se va apagando la vida de ese ser tan cercano a ti, mientras sientes que toda su existencia se disuelve en un suspiro.

Ana Torroja, una de las más grandes intérpretes de la música pop en español, manifiesta gran sencillez, dulzura, elegancia y una sensibilidad inmensa a la hora de interpretar este tema.

8.Corazón partío - Lamari (Chambao)
Con su castizo sabor mediterráneo guardado en su aliento y ese inconfundible pellizco flamenco aferrado a la garganta, Lamari devuelve su palpitar a Corazón Partío.

Combinando armónicamente tradición e innovación tecnológica y fundiendo su talento con el duende de Pedro Ricardo Miño, experimentado pianista flamenco y compositor sevillano, esta artista malagueña nos ofrece una actuación tan prodigiosa que hará estremecer todas las fibras sensibles de nuestro ser.

Corazón partío es una despedida de esa etapa de tu vida en la que no existen las preocupaciones, esa época en la que la inocencia coloca una venda en los ojos de las malas intenciones; es un homenaje a esa infancia que se marcha para dejar paso a la madurez y a nuevas responsabilidades, pero con la idea presente de que siempre hay que caminar hacia delante, sin volver la vista atrás.

No cabe duda de que Lamari es una artista dinámica y llena de energía que, con cada trabajo que realiza, nos contagia de ese positivismo que rezuma por cada uno de los poros de su piel.

9.Aprendiz - Paquita la del Barrio
Francisca Viveros Barradas, “Paquita la del barrio”, desde tierras mexicanas, es la encargada de poner su descomunal temperamento a Aprendiz.

Esta cantante veracruzana del género ranchero, con más de 40 años de trayectoria musical, reina y defensora de la mujer, hace acopio de su madurez y realiza una interpretación majestuosa de este sentido tema.

Paquita mantiene el estilo propio de Aprendiz, pero transfiriéndole su fuerte personalidad, y sobre todo, manteniéndose fiel a sus principios, sin dejar caer en el olvido su frase más célebre: ¿Me estás oyendo, inútil?. Grabado en México, está armonizado por una orquesta para proporcionarle un suave y agradable aroma de bolero.

Aprendiz es una recriminación, una acusación proyectada desde el foco donde brota la rabia de la persona que maldice a su pareja por haberle instruido en el oficio de hacer daño, pues ahora es, precisamente esa crueldad, la que usa como moneda de cambio.

Paquita, señora de todas las señoras, es una dama valiente curtida en el arte de recomponer almas rotas a través de sus penetrantes letras.

10.La fuerza del corazón - Merche
Desde Cádiz, tierra de coplas, marinera, orgullosa de su arte y de los artistas que allí siembran sus anhelos, llega Merche para robarle un beso a La Fuerza Del Corazón.

Esta carismática artista, amparada por su gran sencillez, desata su chorro de voz para deleitarnos con una interpretación cargada de madurez de este precioso tema, acunándolo entre sus brazos de una forma tan íntima y delicada, que recuerda el roce de los labios de una madre sobre la mejilla de su pequeño.

La Fuerza Del Corazón habla del sentimiento más puro que pueda existir: el amor; pero ese amor que va más allá del deseo por unir amantes; es el amor que existe entre padres e hijos, entre amigos, entre hermanos… es el amor en el más amplio sentido de la palabra.

Con esa forma tan personal de expresar su arte, Merche es capaz de dibujar en la envoltura de nuestras almas las emociones más maravillosas.

11.A la primera persona - Pasión Vega
El rumor de una saeta rompe el silencio al inicio de A La Primera Persona, y será Pasión Vega, en esta ocasión, con su característico sabor a sal marinera colgado de la palabra, la que concederá la calidez de su voz clara, sedosa, de porte elegante y con una dulzura exquisita, a este tema cuya carga emocional, se propaga hasta el mismísimo epicentro del manantial donde brotan los sentimientos.

A La Primera Persona es un grito cansado de vivir rodeado de prejuicios y materialismo. Es un navío que, rendido de virar a la deriva, pone rumbo a lo desconocido con la única intención de buscar esperanza, comprensión, sentimiento; un corazón dispuesto a darlo todo por esa persona de actitud sincera que solo pida y ofrezca amor a cambio de amor.

Pasión Vega, madrileña de nacimiento, con su tierra malagueña clavada en el alma y ligada sentimentalmente a Cádiz, es una de las mejores cantantes que nos ha dado el panorama musical español, tocada con una voz tan especial que traspasa fronteras.

12.Lola Soledad - Francisca Valenzuela
Lola Soledad es una obra maestra que implora ser tratada con una ternura especial, a la vez que demanda ser expresada con gran contundencia. El alma de esta canción conjugada con la esencia de Francisca Valenzuela, hacen una combinación perfecta para cumplir este propósito.

Siguiendo las corrientes del pop, rock y jazz, Francisca, la princesa del rock chileno, arranca los motores de este coche de alta gama y pisa el acelerador bien a fondo, entregándose en cuerpo y alma a difundir el mensaje que transmite este célebre tema de una manera muy personal.

Lola Soledad no es una mujer en concreto, es la MUJER, así, en mayúsculas; una dama valiente, de carácter, decidida… dispuesta a dejarse los restos por los suyos… como Alejandro Sanz apuntó en su momento, "Hay muchas Lola Soledad en este mundo. Son mujeres con carácter, mujeres vividas, mujeres que han pasado circunstancias complicadas, pero siempre interesantes […]".

Francisca procedente de una familia de prestigiosos científicos, es una artista emergente, comprometida socialmente y escritora vocacional que destila arte allá por donde pisa.

13.Pisando fuerte - Victoria
Al frente de Pisando Fuerte, nos encontramos a Victoria, joven promesa de raíces catalanas que, con tan solo 18 años, va a irrumpir dentro de nuestro panorama musical de la mano del mismísimo Alejandro Sanz, haciendo mucho ruido y dando mucho que hablar.

Con su forma tan personal de interpretar este tema, Victoria muestra una sorprendente habilidad para modular la potencia de su voz, conteniéndola como si de una frágil hebra de hilo a punto de romperse se tratase, o de derramar su enorme torrente, siendo capaz de hacerle sombra al feroz rugido de una ola del mar rompiendo contra el dique.

Pisando Fuerte es una reivindicación de que el amor no tiene edad. Sus protagonistas defienden su pasión levantando un muro con las piedras que lanzan aquellos que, en su afán por gobernar sobre las voluntades de los demás, opinan acerca de lo que pueda ser políticamente correcto o incorrecto.

Como el propio Capi apunta, es la debutante del disco y hace una sobresaliente interpretación en pleno Siglo XXI de este famoso tema, coronado por los coros de La Escolanía del Recuerdo (EDR), uno de los coros de niños cantores más antiguos de Madrid perteneciente al colegio de Nuestra Señora del Recuerdo.

Sin duda alguna, Victoria, compositora y pianista excelente, la nueva apuesta del artista homenajeado, con su estilo moderno y su voz, no nos dejará indiferentes.